Danse, performance, rituel
La pratique performative comme ressource vitale
Avec Natalie Hofmann
Cycle de quatre stages en lien avec les saisons et Création collective en fin de cycle 2021/22
. La fin de l'été / la gratitude d'Orée
2/3 octobre 2021 - samedi 14H > 18H – dimanche 10H > 18H
. L'obscurité comme cavité créative
4/5 décembre 2021 - samedi 14H > 18H – dimanche 10H > 18H
. La sève remonte
26/27 février 2022
. L'entrée en saison claire
7/8 mai 2022 (annulé)
Après presque 20 ans de temps de vie et de création en danse à Marseille et ailleurs, j’ai envie de vous proposer une nouvelle formule pour la saison 2021/22, plus complète pour aller encore plus loin. Un cycle de quatre stages de danse, menant à une création collective, sous forme d’une déambulation poétique, anarchique et païenne.
Les outils cultivés sont différentes approches à la danse et l’improvisation - Contact Improvisation, composition instantanée, mouvement authentique, danse contemplative -, du travail du corps en Release-Technique et pratiques somatiques, complété par un travail avec la voix et des explorations sensoriels spécifiques.
Il est question de découvrir par ces expériences la singularité de son propre univers animé par ses désirs profonds, de voir comment on peut augmenter sa puissance ensemble, dans un contexte d’action collective. Joindre les masses et construire notre temple, le nettoyer, y célébrer la vie, en jeu et en joie.
Les saisons avec leurs qualités et énergies propres feront partie de nos appuis. Le partage des inspirations écrites, de la pensée actuelle à la poésie de tous les temps donnent des saveurs supplémentaires.
La pratique de la performance avec sa dimension de rituel contemporain est ici abordé comme une ressource vitale, une stratégie de survie ++, pour vivre ces temps de trouble de façon saine et riche, se reconnecter à soi et aux éléments et rendre la vie plus belle que l’art.
Chaque pied est une montagne.
Création
Pour soutenir et structurer la pratique, une partition sous forme de déambulation poétique et sauvage fera la base d’une création. Elle sera habitée par des solos et moments de création en groupe, expérimentés pendant les stages. Il est envisagée de faire aussi une création en vidéo, melants cadres urbains et naturels. Une ou plusieurs présentations sont prévues.
Il n’est pas obligatoire de participer à la création, mais il est fort souhaité.
De façon optionnelle et selon la météo, je propose une session de danse contemplative (méditation, préparation, improvisation) les samedis matins au parc du Pharo ou Borely. Il se peut que la dernière session de début mai se fera en dehors de Marseille, à voir ensemble.
Natalie Hofmann
Natalie est performeuse, danseuse, chorégraphe et artiste plasticienne. Pendant sa première année aux Beaux-Arts de Marseille, elle rencontre le travail de Steve Paxton et Lisa Nelson. Dès lors, la recherche chorégraphique devient son champ artistique principal. Elle s’initie à différentes techniques et approches au mouvement :
danse contemporaine, Contact-Improvisation, yoga, butô, Body-Mind Centering©... à partir desquelles elle met en jeu les matières de mémoire cellulaire, les croyances, les situations et ses propres limites physiques et émotionnelles.
Elle s’inspire du travail avec Lisa Nelson, Christophe Haleb, Deborah Hay, Julyen Hamilton et Daniel Lepkoff ainsi que des temps de recherches sur la danse et le rituel en Afrique, en Inde et au Népal.
Pendant une formation en danse contemporaine et chorégraphie à BerIin (Tanzfabrik) elle approfondit ses connaissances en Release-Techniques et pratiques somatiques.
De retour à Marseille elle crée sa compagnie, la nhdc («no hésitation - dare communion»). Images fortes, contrastes et ruptures, humour et coïncidence ainsi qu’un sens pour l’absurde sont les éléments qu’elle utilise pour créer de la friction avec les valeurs établies. Son travail explore la danse et l’installation, la voix et la vidéo. Elle crée des pièces chorégraphiques et des performances pour plateau et in-situ.
La relation à la terre, la force de la vulnérabilité et l’interrelation entre toutes les dimensions du vivant deviennent des sujets de plus en plus importants.
Son travail a été présenté à la Distillerie (Aubagne), à la Tanzfabrik Berlin, à l’ISBA (Institut Supérieur des Beaux-Arts de Besançon), à Marseille Objectif Danse, à La Compagnie, lieu de création (Marseille), au Ponderosa Tanzlandfestival (Stolzenhagen, Allemagne), au Musée du Salagon (Mane, 04) et au Mac Arteum (Chateauneuf le Rouge).
Depuis plus que 10 ans, la transmission sous forme d’interventions, ateliers et stages et créations dans divers contextes est partie intégrante de son travail.
INFOS PRATIQUES
Horaires
Samedi de 14h à 18h et dimanche de 10h à 18h, arrivée à partir de 9h30
Tarifs
Le cycle complet :
250€ prix réduit 290€ tarif plein.
Pour bénéficier un maximum de la proposition et créer une cohésion de groupe dans la durée, il est préférable de venir au cycle complet.
Exceptionnellement il est possible de prendre un stage à l’unité; 70€ tarif réduit, et 90€ tarif plein.
+ adhésion à l’association mo(u)vement & vision(s) : 10€
Inscription
www.helloasso.com/associations/mo-u-vement-vision-s/evenements/les-mains-pleines
Lieu :
Pôle 164,
164 bd Plombières,
13014 Marseille Saint Mauront.
Accès en transport public : métro National + 10 min de marche. Parking sur place.
Niveau
Ce qui compte est le désir, l’envie et l’engagement. Une bonne forme physique et une expérience plus ou moins riche sont des atouts. Les différences créent de la diversité et permettent un tissu commun plus riche. L’essentiel est l’expérience de la pratique, entre nous.
Contact
contact.mouvis@gmail.com / tel.: 06 40 32 49 03