LLAMADA / Cie Labotilar

Marseille

Chorégraphes interprètes : Angel Martinez Hernandez, Vito Giotta

Musique : Eva Tamisier (iTi)

Aide à la création : Ana Pérez

Dramaturgie : Agnes Lopéz-Rio

"Faîte de la Danse" organisé par le Pôle 164

Le dimanche 28 juin 2026 de 19H00 à 20H00

Dans le cadre de l’évènement culturel « Musiques à Bagatelle » proposé par la MAIRIE DE MARSEILLE 6E ET 8E ARRONDISSEMENTS

©Cie Labotilar

Cette œuvre courte – qui est un extrait d’une pièce plus longue (JOY, un acte de résistance) – est un manifeste : dans le corps qui résiste, dans le son qui brûle, dans la vie qui se danse. Llamada dessine un pont. Une intersection savante entre deux façons de dire la même chose : qu'être vivant, c'est résister, que danser, c'est appeler le monde du fond de la poitrine. Llamada est une pièce de danse contemporaine qui considère le flamenco comme une langue ancestrale, pleine d'expressions profondes et nécessaires pour habiter la vie d'aujourd'hui. Une rencontre sensible entre deux formes de corps et de son, où la tradition rencontre l'urgence du présent pour créer un dialogue vivant qui explore la mémoire, le rythme et la force émotionnelle de la contemporanéité. La scène, conçue comme un ring de boxe, métaphorise l'espace même de l'expérience : tomber, se relever, aller et venir, dans un mouvement circulaire qui ne s'arrête pas. Un lieu où tout se passe face à face, avec intensité, vulnérabilité et dévouement. Comme le tablao, c'est une terre sacrée, fragile et féroce à la fois. Dans ce territoire symbolique, deux danseurs et un DJ dialoguent en temps réel et physiquement. Le DJ, avec guitare, micro et contrôleurs MIDI, assume le rôle essentiel de la guitare flamenco : soutenir, provoquer, accompagner. Recueillir la responsabilité ancestrale de créer la pulsation qui guide et écoute, qui fait vibrer le corps, comme une force tellurique. Ici, le contemporain ne remplace pas le traditionnel : il cohabite avec lui, l'accueille et lui permet de respirer. Il ne s'agit pas d'une fusion au sens d'un mélange de styles, mais d'une conversation vivante. Un acte de présence, une conversation incarnée, un rituel partagé où le mouvement devient résistance et rythme, une voie de guérison. Agnès López-Río

Production : Cie Labotilar

Coproductions : La fraternelle, Maison du peuple (Jura), LaNormal, Antonio Ruz (Cordoba), Festival CAAC(Seville), Partenariat : Pole164 (Marseille), LaFactory, Theatre de L'oulle ( Avignon), ENDM ( Marseille)

Vito Giotta Né en 1983 à Putignano, en Italie. Vito Giotta s’est formé à la danse à Castellana Grotte sous la direction d’Annalisa Bellini. A 19 ans, il obtient une bourse pour entrer à L’école du Ballet de Toscane dirigé par Cristina Bozzolini et Rosanna Brocanello. Ill continua ensuite la danse contemporaine sous la direction de Samuele Cardini à Florence. Au cours des 3 années d’études à Florence, il rejoignit la junior company du Balletto di Toscana et l’Opus Ballet, ou il dansa pour les chorégraphes Fabrizio Monteverdi, Mauro Bigonzetti, Daniel Tinazzi et Samuele Cardini. A 22 ans, il fut parti des 24 danseurs sélectionnés dans toute l’Europe pour participer au projet européen D.A.N.C.E. dirigé par William Forsythe, Frederic Flamand, Wayne McGregor et Angelin Preljocaj. Un programme intensif de 2 ans qui lui permettra d’intégrer les méthodes de travail de ces 4 directeurs, mais aussi d’avoir la possibilité de créer ses propres chorégraphies et de danser le répertoire de ces grands noms de la danse contemporaine. Ce fut avec Angel Martinez Hernandez qu’il commença sa carrière de chorégraphe. Ensemble ils remportèrent le 2ème prix au Certamen Coreografico de Madrid en 2008, avec la pièce In2. En 2008, il rejoint le Ballet national de Marseille (BNM) sous la direction de Frédéric Flamand, ou il participa à l’intégralité des créations du directeur, il intégra le répertoire du même chorégraphe et participa aux créations des chorégraphes invités par le BNM tels que Lucinda Childs, Yasuyuki Endo, Thierry Malandin, Emanuel Gat. A partir de 2014 il continua au BNM sous la direction d’Emio Greco et Pieter C. Scholten en participant activement aux créations des directeurs et des chorégraphes invites. Pendant toute sa permanence au BNM il continua le travail de chorégraphie entamé avec Angel Martinez Hernandez, en créant plusieurs pièces dont Maybe Tomorrow produite par le BNM. Il danse au Ballet National de Marseille sous la direction de (LA)HORDE jusqu’en 2022 ou il participe a la création ROOM WITH A VIEW en collaboration avec le compositeur RONE En parallèle de son travail de danseur il obtint le Diplome d’Etat de professeur de danse. Aujourd’hui, il est Assistant Chorégraphique de (LA)HORDE pour des différents projets comme le tour mondial GLORIA de Sam Smith, le clip vidéo I’m not here to make Friends (Sam Smith), le film Night Creatures (2022) de la campagne de Burberry, ainsi que de nombreux shooting photos avec des photographes internationaux. Avec Angel Martinez Hernandez, il est aujourd’hui directeur et chorégraphe de la jeune compagnie Labotilar.

Angel Martinez Hernandez, Né en1986 à Coria Del Rio, en Espagne, il commença la danse à Séville. Il intégra dès 1998 le “Centro Andaluz de Danza”jusqu’en 2005, sous la direction de Ramon Oller et Pilar Perez Calvete. En parallèle, il obtient une bourse lui permettant d’étudier à l’I.T Danza de Barcelone. Entre 2005 et 2007, il participa au programme européen D.A.N.C.E. dirigé par Wayne McGregor, William Forsythe, Frédéric Flamand et Angelin Preljocaj, ou il y dansa dans des pièces du répertoire et des nouvelles créations réalisées par ces 4 directeurs. Il fut également impliqué dans des créations son-vidéo et d’autres chorégraphies expérimentales. Son solo Cartas para Wendy (2006) fut récompensé au concours chorégraphique de Madrid. Peu après, il commença sa carrière de chorégraphe avec Vito Giotta qui fut récompensé par le 2ème prix de chorégraphie dans le Concours Chorégraphique de Madrid avec la pièce In2. En 2008/2009, il intégra la compagnie Wayne Mc Gregor/randomdance ou il participa à plusieurs de leur création. En 2009, il rejoint le Ballet National de Marseille (BNM), sous la direction de Frédéric Flamand. Il participa aux créations du directeur mais aussi dansa pour des chorégraphes tels que Lucinda Childs, Yasuyuki Endo, Nacho Duato, Anabel Lopez Ochoa, Emanuel Gat. Il poursuivit son parcours au BNM ensuite sous la direction d’Emio Greco et Pieter C. Scholten. Il figura dans les pièces du duo de directeurs et également dans une création du chorégraphe Belge Jeroen Verbruggen. Pendant ce temps il a acquis son Diplome d’Etat de professeur de danse en 2016 lui permettant d’intervenir au long du cursus des élèves du DNSP prépa au sein de l’Ecole National De Danse de Marseille, dirigé par Omar Taiebi. Il y réalise des ateliers de compositions chorégraphiques permettant aux élèves de développer leurs qualités artistiques. Il continue ca carrière au Ballet National de Marseille Sous la nouvelle direction du BNM LA(HORDE), jusqu’en 2022 et il participe a la création de ROOM WITH A VIEW en collaboration avec le compositeur RONE A présent, il est Assistant Chorégraphique de (LA)HORDE au Ballet national de Marseille. Avec Vito Giotta, il est aujourd’hui directeur et chorégraphe de la jeune compagnie Labotilar.

Eva Tamisier (iTi) est née en 1991 à Paris. Après dix ans de cours particuliers de piano classique, elle commence la guitare en autodidacte à l’âge de quinze ans, puis la batterie à l’âge de dix-huit ans, au sein des groupes de rock Kaboom et Narvala. Cette dernière expérience fait naître le désir chez elle de développer ses propres compositions. Elle suit dans ce but une licence de musicologie qui l’initie à la M.A.O. et lui permet d’approfondir ses compétences théoriques et pratiques grâce à plusieurs stages réalisés au sein de studio d’enregistrements et de répétitions, de festivals et de médias alternatifs. En parallèle, elle commence à travailler pour des compagnies de danse et théâtre, créant la musique originale de plusieurs spectacles. Elle sort un premier EP auto-produit, Alvoha. Sa licence en poche, elle fait un tour d’Europe en camion aménagé, et passe six mois dans les montagnes espagnoles, où elle commence à s’intéresser à des formes de compositions progressives, avec son EP Ordalie. C’est en 2020 qu’elle développe son premier live électronique, Epokalypse, une composition progressive en trois parties, mélant principalement des influences rock, noise, indus, dub, techno. Accompagnée depuis 2022 par Le Rezo, et en 2023 par le dispositif Quart2Tour, elle se produit entre la Corse, Paris et le sud de la France. Elle pousse plus loin sa démarche de créer une musique électronique la plus «organique» possible, avec le developpement de son deuxième set Hypnose, dans lequel tout est joué, bouclé et métamorphosé en live. Elle développe également une version studio, premier album dont la sortie est prévue en 2024. Un premier titre extrait de cet album, Pluie d’Acier, sort en 2022 sur les labels Lake Of Confidence et Dig It!de Chinese Man Records. Elle est sollicitée la même année par Chinese Man Records pour faire le remix d'un des groupes du label, Rumble. Son remix InLakesh sort en 2023. En 2024, son projet iTi est retenu à l’édition nationale des Inouïs du Printemps de Bourges, dans la catégorie électro.